ההבדל בין קלאסית לבין הבארוק
קלאסית לעומת הבארוק
קלאסית הבארוק הם שני סוגים של צורות מוסיקה שונים מבחינת המאפיינים שלהם טיוח. אנשים הגיעו להסכמה כללית שתקופת המוזיקה הבארוקית החלה אחרי הרנסנס, בערך בשנת 1600. כמו הבארוק הוא קודמו של המוזיקה הקלאסית, מוסיקה קלאסית נכנסת לשחק אחרי המוזיקה הבארוק על בשנת 1750. אז, בתחילת המאה ה -19, המוסיקה הקלאסית נתנה את מקומה לתקופה הרומנטית. אז כפי שאתה יכול לראות, בסגנון הבארוק של המוזיקה שררה קודם לכן בהשוואה לסוג המוסיקה הקלאסית. הוא האמין היטב כי בסגנון הבארוק חפיפה עם סוג קלאסי במהלך הזמן. בהדרגה שלטו השחקנים הקלאסיים בסצנת המוסיקה של החלק העיקרי של אירופה.
-> ->מהו מוסיקה הבארוק?
מוסיקה בארוק מייחס חשיבות רבה יותר על קישוט בדיוק כמו אמנות ואדריכלות של תקופת הבארוק. למעשה, המוזיקאים של ז'אנר הבארוק היו הראשונים להשתמש בכלים מרובים. הם גם השתמשו הרמוניות מורכבות גם יצירות שלהם. מוסיקה הבארוק השתמש בצ'מבלו וכלי מיתר אחרים. סגנון הרונדו של המוסיקה הבארוק היה ABACABA. אולם, הנגנים שהיו שייכים לסגנון הבארוק חיברו את המוסיקה שלהם במצב רוח אחד בלבד.
-> ->מוזיקאים הבארוק היה יותר חופש בהרכב שלהם. הם התרכזו גם באלתור. חופש זה נתן למוסיקאים בארוק את ההזדמנות להרכיב את הופעות הסולו. לאמיתו של דבר, שחקני הבארוק היו הראשונים שהקימו את אופרה של ז'אנר המוסיקה. מחקרים הראו כי החופש שהם נהנו גרם להם לחקור את שדה האופרה. כמה מלחיני הבארוק המפורסמים הם ויואלדי, באך, מונטברדי, קורלי והנדל.
-> ->מהו מוסיקה קלאסית?
מוסיקה קלאסית החלה עם המצאת הסונטה. שני מצבי רוח שונים נקבעו תחילה על ידי הזמרים הקלאסיים הקודמים, האחד קשור לליריות והשני קשור לקצב. זה קשור לקצב הוא אחד בקצב מהיר. התקופה הקלאסית השתמשה בפסנתר כמכשיר העיקרי לביצוע ההרכב שלהם. הנגנים בהחלט עקבו אחר כללים ותקנות מסוימים בעת חיבור מוסיקה. סגנון ABAA או ABACA rondo של המוסיקאים הקלאסיים הוא דוגמה לכך.
בניגוד למוסיקאים הבארוק, לא נהנו האמנים הקלאסיים מחופש ולכן לא יכלו להתרכז באלתור. כמה מהמלחינים הקלאסיים המפורסמים הם היידן, בטהובן, מוצרט ושוברט.מבין המלחינים הללו, היידן היה אחד המלחינים הראשונים שפיתחו את צורת הסונאטה, כמו גם את פסנתרי השלישייה.
מה ההבדל בין קלאסית לבארוק?
• תקופת מוצא:
מוסיקה בארוק זכה לפופולריות לאחר הרנסנס, בערך בשנת 1600. המוסיקה הקלאסית נכנס לשחק בערך בשנת 1750 ובתחילת המאה ה -19 מוסיקה קלאסית נתנה מקום הרומנטית.
• הרכב:
מוסיקה בארוק נתן מקום לקישוט. המוסיקה הקלאסית מצאה את דרכה בהמצאת הסונטה.
מצבי רוח:
שני מצבי רוח שונים נקבעו תחילה על ידי הזמרים הקלאסיים הקודמים, אחד הקשור לליריות והשני קשור לקצב. זה קשור לקצב הוא אחד בקצב מהיר. להיפך, הנגנים שהיו שייכים לסגנון הבארוק חיברו את המוסיקה שלהם במצב רוח אחד בלבד.
• מכשירים:
בעוד מוסיקה הבארוק מעריץ צ 'בלו וכלי מיתר אחרים, המוסיקה הקלאסית העדיפה פסנתר.
• סגנון Rondo:
סגנון רונדו של המוזיקה הבארוק היה ABACABA בעוד הסגנון של רונדו של מוסיקה קלאסית היה ABA או ABACA.
מבנה:
המוסיקאים הקלאסיים עקבו בקפידה אחר כללים ותקנות מסוימים בעת חיבור מוסיקה. למוסיקאים בארוק היה חופש רב יותר בהרכבם. עם חופש זה, מלחינים הבארוק יכול להתמקד יותר על אלתור להרכיב את הופעות הסולו. עם החופש, מלחינים הבארוק הפך הראשון להקים אופרה סוג של ז 'אנר מוסיקה. זה לא המקרה עם המבצעים הקלאסיים.
מלחינים מפורסמים:
חלק מהמלחינים המפורסמים של הבארוק הם ויואלדי, באך, מונטברדי, קורלי והנדל. כמה מהמלחינים הקלאסיים המפורסמים הם היידן, בטהובן, מוצרט ושוברט.
כפי שניתן לראות, ההבדל בין הבארוק לקלאסיקה טמון באיזה סוג של מוזיקה כל אחד מיוצר, באיזה כלי נגינה הם השתמשו, באיזו תקופה הם היו קיימים וכו 'עם זאת, בעולם המוזיקה, שניהם מעריצים הרבה. כמו כן, המוסיקה של אלה מלחינים גדולים של אותם זמנים כגון Beethovan ו מוצרט עדיין יקר על ידי אנשים.
תמונות באדיבות:
1734 צ'מבלו של Hieronymus Albrecht Hass באמצעות Wikicommons (Public Domain)
- פסנתר מאת דאריל דוראנד (CC BY 2. 0)